terça-feira, 23 de novembro de 2010

Karina - 15 anos

Aconteceu no último sábado, nas dependências do salão social do parque de exposição de Formiga, a comemoração do "Debut", de Karina - que, diga-se de passagem, estava radiante de alegria, ao lado dos pais e amigos.


Karina Apª de Paula é filha de Edmar e M ª Isabel. É estudante e tem a fotografia como hobby. Essa faz parte do nosso time...

Estiveram presentes para parabenizá-la, sua família e um seleto grupo de convidados.

Eu, deixando a modéstia de lado, sou o fotógrafo oficial da família há alguns anos e não podia deixar de comparecer para registrar esse evento tão importante e postar no blog para que todos possam conferir.
























































Até a próxima com as fotos do Book.

Abraço a todos.


Gilberto





quarta-feira, 3 de novembro de 2010

SAIBA UM POUCO MAIS SOBRE O CVT - FORMIGA







Centro Vocacional Tecnológico


Secretaria de Comunicação



ONG Gestora:Escola Profissionalizante de Alevinicultura e Piscicultura – EPAP



Coordenadora: Zélia Alves de Oliveira Veloso



Fone: 37 3322 5528


O CVT é uma das unidades do Projeto Estruturador de Inclusão Digital do Governo do Estado de Minas Gerais, com recursos dos Governos Federal e Estadual em parceria com a Prefeitura de Formiga, sob a coordenação da Secretaria de Estado de Ciência e Tecnologia e Ensino Superior.



Oferece mais de 46 cursos de nível básico e sete profissionalizantes, todos gratuitamente à população.



A unidade possui duas salas de inclusão, uma sala de vídeo conferência, Núcleo de Apoio ao Empreendedor e laboratório vocacional.



Inaugurado em abril de 2007, o C.V.T. conta hoje com mais de 1.230 alunos inscritos.




O Centro Vocacional Tecnológico – CVT – de Formiga lançou um blog com informações sobre a instituição, infra-estrutura e programação dos cursos. No ar desde maio deste ano.


O CVT Formiga, além de promover a inclusão digital e facilitar o acesso à tecnologia, incentiva o desenvolvimento social auto-sustentável. A partir da análise da vocação produtiva da região onde o CVT se insere, as pessoas são capacitadas para o mercado de trabalho.



A cada mês uma nova programação de cursos será divulgada. Você pode acompanhar as notícias do CVT de Formiga, os cursos oferecidos, as oportunidades do mercado de trabalho e outras novidades no
http://cvtformiga.blogspot.com/

O CVT está localizado na Rua São Luiz Gonzaga, 327, Bairro São Luiz. Mais informações pelo telefone (37) 3322-5528.


O Link do CVT estará disponível no layout deste blog de forma permanente. Acesse para saber mais informações sobre nosso CVT.

Abraço a todos.

Gilberto

Obs. As informações do corpo desta  postagem foram retiradas do Site da Prefeitura e do blog do CVT

quinta-feira, 21 de outubro de 2010

CURSO DE FOTOGRAFIA PELO SENAC E CVT




CURSO DE FOTOGRAFIA - SENAC e CVT


Caríssimos amigos que me acompanham neste espaço virtual.
Estou abrindo espaço nas "dicas sobre fotografia" deste blog  para, juntamente com o CVT de Formiga, comunicar aos nossos seguidores e visitantes a excelente oportunidade  de  se matricular no curso de fotografia  que o SENAC vai ministrar.
Como profissional de fotografia asseguro a todos que o SENAC é uma das poucas entidades que oferece cursos temporários e de formação acadêmica nesta área.
Quando vi as faixas de publicidade anunciando o curso fiquei feliz e surpreso pela inaciativa do CVT.
Oportunidade ímpar para reforçar tudo que foi falado neste período sobre dicas de fotografia.
Segue o anexo com as informações necessárias.
Abraço a todos e aproveitem!

SENAC E CVT OFERECEM CURSO DE FOTOGRAFIA





Estão abertas as inscrições para o curso de FOTOGRAFIA que será oferecido no Centro Vocacional Tecnológico – CVT.



Objetivo



Proporcionar aos participantes o desenvolvimento de competências para registrar cenas, tornando inesquecíveis, fatos e eventos, atendendo as expectativas da arte de fotografar.



Síntese do Programa



• Câmeras

• Elementos da câmara: diafragma, obturador, fotômetro

• Objetivas, filtros, cartão de memória

• Profundidade de campo

• Técnicas de fotografia: posicionamento, treinar o olhar e ângulo de imagem

• Conservação de equipamentos fotográficos

Carga horária

30 h - Início do curso: 08/11/2010

Pré-requisito(s)



• 16 anos

• Ensino fundamental completo

Documentos necessários



• Comprovante de Escolaridade

• Carteira de Identidade

• CPF

• Comprovante de endereço (água, luz ou telefone)

Local de Realização e Turmas



CVT – Centro Vocacional Tecnológico

Rua São Luiz Gonzaga – 327

Bairro São Luiz

(37)3322.5528



Investimento: 3 parcelas de R$ 130,00 ( cheque)

domingo, 3 de outubro de 2010

Terceiro Tópico - MODOS DE FOTOGRAFIA



MODOS DE FOTOGRAFIA




Em fotografia, modo de exposição abrange modo de fotografia e modo de cena, que se
referem às possibilidades de uma câmera fotográfica digital ser operada manualmente, ou
então, de capturar imagens levando em conta um determinado tipo de cenário, ou ainda,
para obter imagem com um efeito desejado.
O modo manual é uma opção disponível quase exclusivamente em câmeras de uso
profissional. Já os "modos de cena", ao contrário, estão mais presentes e em maior número
em câmeras compactas de uso mais comum.
Um botão de modos de exposição que costuma equipar câmeras profissionais e populares é o
dial de modos, que dá acesso rápido aos comandos manuais da câmera e ao controle da
exposição através da seleção dos modos de cena.

                                               

                                      O botão de seleção de modos (Dial de modos)



Os modos de fotografia estão presentes na maioria das câmeras para profissionais e
amadores avançados, no dial de modos que dá acesso rápido a modos básicos de fotografia:
o modo manual (M), o modo programado (P), o modo prioridade de velocidade (S) e o modo
prioridade de abertura (A).
As câmeras profissionais do tipo SLR costumam contar com modos de cena pré-programados
básicos acessíveis pelo dial. Geralmente, são os modos esportivo, retrato, noturno ,
paisagem e um modo programável pelo usuário.


Modos de fotografia

No modo Auto, a câmera assume o controle da abertura, velocidade, sensibilidade, do
modo de medição, da iluminação, do balanço de cores, do foco, da estabilização da imagem
para a máquina.
A câmera entra em prontidão e fica à espera do aperto do botão de disparo para capturar uma imagem.
A câmera põe seus sensores em ação e auto-ajusta abertura, velocidade,
sensibilidade, fotometria, iluminação, balanço de cores, foco e estabilização da câmera de
acordo com o programa padrão definido pelo fabricante da câmera.
O modo P (Program) permite controle parcial de velocidade e abertura.
Modo S (Shutter speed) controla a velocidade, a abertura é recalculada
automaticamente.
Modo A (Aperture) controla a abertura do diafragma, a velocidade é recalculada
automaticamente.
O modo M (Manual) permite controle independente de velocidade e abertura.

Este modos citados acima são mais usados na fotografia profissional, exceto o modo "Auto".
Por hora, vamos nos ater para os modos automáticos de cena.

Modos de cena

Os modos de cena mais comuns como Retrato, Paisagem, Esportivo e Noturno, têm
suas ações mais ou menos bem definidas e conhecidas pelos fotógrafos; outros modos de
cena, menos comuns, têm merecido pouca divulgação pelos seus criadores.



Fotografia de RETRATOS


O modo (Retrato) desfoca o fundo para destacar a pessoa.
A pele e o cabelo ficam com tons mais suaves do que no modo (Auto Total).
Quanto maior a distância entre o motivo e o fundo, melhor.
Quanto maior a distância entre o motivo e o fundo, mais desfocado fica o
fundo. A pessoa fica mais realçada em fundo totalmente escuro.
Se tiver uma objetiva de zoom, utilize a parte de teleobjetiva para
preencher por completo o enquadramento com a imagem da
pessoa da cintura para cima. Aproxime-se mais, se for necessário.
Foque o rosto.
Descrição: Dá destaque à pessoa fotografada tirando o foco do resto da cena.
Ação esperada: Aumento da abertura para obter um fundo desfocado.



Fotografia de PAISAGENS



Utilize o modo (Paisagem) para panoramas amplos, fotografia
noturna e para uma boa focagem dos objetos em primeiro e segundo
plano. Os tons verdes e azuis ficam mais vivos e nítidos do que com o auto total.
Utilize uma objetiva de grande angular.
Quando quiser usar uma objetiva de zoom utilize a parte de grande
angular. Assim, tanto os objetos próximos como os distantes ficam
focados e com melhores resultados do que com teleobjetiva.
Também dá maior amplitude às paisagens.
Para fotografar cenas noturnas o flash incorporado deverá ficar desativado.
Utilize um tripé, para evitar a trepidação da câmara fotográfica.
Descrição: Condiciona a câmera a obter imagem com nitidez se estendendo do primeiro
plano até o infinito.
Ação esperada: Diminuição da velocidade para usar pequenas aberturas, que dão mais
nitidez em profundidade.


Fotografia de RETRATOS NOTURNOS




Para fotografar  à noite e obter um fundo com uma exposição
de aspecto natural, utilize o modo (Retrato Nocturno).
Se fotografar uma pessoa neste ambiente, esta não deve estar a mais de 5 metros da câmara.
Descrição: Neutraliza a tendência da câmera de capturar imagens brilhantes em ambientes
muito escuros.
Ação esperada: Menos exposição para evitar ofuscamento.



Fotografia de GRANDES PLANOS



Se quiser fotografar flores ou pequenos objetos utilize (Grandes planos).
Para tornar maiores os objectos pequenos utilize uma objetiva macro (opcional).
Utilize um fundo simples pois isso permitirá que o assunto ( flor ), se destaque mais.
Aproxime-se o máximo possível do motivo.
Verifique a distância mínima de focagem da objetiva
Em fraca luminosidade, pode ocorrer do flash incorporado disparar.
Se recorrer a objetiva de zoom, use a parte de teleobjetiva, assim o assunto ficara maior.


Fotografia de MOTIVOS EM MOVIMENTO



Para fotografar um motivo em movimento, seja uma criança correndo ou uma corrida
de carros, utilize o modo (Desporto).
Utilize uma teleobjetiva.
Recomenda-se uma teleobjetiva para poder fotografar de longe.
Descrição: Adequa a câmera para capturar imagens em movimento relativo.
Ação esperada: Aumento da sensibilidade para usar altas velocidades de captura de objetos.
Modo de Desporto



Fotografia de MOVIMENTO COM RASTRO


Se desejar colocar um efeito de rastro na fotografia, de maneira que a foto fique com uma aparência de movimento mais explícito ou que seja necessário evidenciar a velocidade de uma forma mais aparente, basta apontar a câmera para o assunto em movimento e seguir a trajetória do mesmo com se estivesse filmando o movimento e logo após acionar o botão do obturador. Pronto. A captura se dará com o efeito apresentado nas fotos acima.

OBS. No dia em que fotografei os veículos acima, estava chovendo muito. Razão das fotos se apresentarem com um pouco de ruído.




Fotografar no modo FLASH DESATIVADO




Em locais em que seja proibido utilizar flash, defina o modo (Flash Desligado).
Muito usada quando desejamos captar as cores do ambiente.
Este modo também é indicado para fotografar à luz das velas,
quando se deseja obter um determinado efeito sob este tipo de luz.
Por causa da falta da luz do flash no assunto, este tipo de foto se caracteriza por apresentar uma tonalidade dourada. A foto ficará com uma cor mais quente, uma vez que a câmera se auto programará para uma velocidade mais lenta e uma abertura de diafrágma maior. Assim o equipamento buscará a luz necessária para suprir a falta do flash.
Recomenda-se o uso de um tripé para evitar ruídos.


OUTROS MODOS DE CENA:


Fogos de artifício, Pôr-do-sol, Luz de velas, Retrato noturno, Folhagens, Culinária,
Retrato sem flash, Panorâmico, Através de vidraça, Documentos, Fotos subaquáticas,
Leilão, Reconhecimento de sorriso, Museu, Festa, Flores, Alto ISO, Crianças,
Close-up, high-key, low-key, modo estabilizado.




Próxomo Tópico: TÉCNICAS AVANÇADAS.

A todos um abraço e até a próxima.

Gilberto

terça-feira, 31 de agosto de 2010

A LUZ NA FOTOGRAFIA





LUZ NATURAL



A luz natural é proporcionada pelo sol, que pode incidir diretamente ou indiretamente sobre o assunto. O aspecto da luz solar pode variar de acordo com o horário e o tempo, resultando nos mais diversos aspectos à sua fotografia.





 Ao amanhecer, por exemplo, provoca tons quentes, com cores avermelhadas ou alaranjadas que são muito agradáveis para paisagens. A intensidade da luz logo pela manhã e à tarde é mais fraca, e produz imagens com boa definição e detalhes definidos, sem exagerar no contraste.





Nestes horários, a luz incide de forma lateral, iluminando diretamente os objetos fotografados e criando sombras que dão volume e realçam as formas dos elementos da fotografia. No pôr-do-sol, observe com paciência todas as variações de tonalidades e cores que vão ocorrendo e aproveite, pois são momentos em que podemos conseguir belas imagens!



LUZ DURA E LUZ SUAVE

Nas primeiras horas da manhã e à tarde a luz é mais suave, ou seja, mais fraca, como também direcionada. A iluminação durante o resto do dia tem intensidade mais forte, produz imagens com sombras densas e também causa o efeito de "estourar" a imagem, em que áreas mais claras da foto perdem totalmente a definição e ficam totalmente brancas. Este tipo de iluminação é chamada de luz dura.


No exemplo acima podemos observar uma foto com uma iluminação dura. Note a forte sombra que cobre a parte da lateral da ponte. Isto é resultado da forte luz que incide lateralmente sobre ela. Observe também que, nas bordas laterais superiores, a luz forte que incide diretamente "estoura" o local, criando áreas praticamente sem definição e cor. Evite fotos ao ar livre nos horários em que o sol é muito forte, pois além da iluminação dura, a direção de cima para baixo do sol a pino causa sombras fortes e fotos escuras.

Uma boa solução quando precisamos fotografar ao ar livre é colocar o assunto embaixo de uma sombra ou  dar preferencia a assuntos que já estejam posicionados  debaixo de uma sombra suave. Você pode utilizar uma árvore ou qualquer outro local onde a luz não incide diretamente, pois neles a iluminação é mais suave, produzida por raios solares indiretos. As imagens obtidas com esta iluminação têm boa definição e realçam os contornos e detalhes do asunto, como na foto abaixo.




Dias nublados também nos fornecem luz suave. As nuvens funcionam como um difusor, suavizando os raios solares e tornando a luz mais fraca.


A LUZ ARTIFICIAL


Além da luz natural, podemos usar outras fontes para iluminar nossas fotografia. Na maioria das vezes, usamos uma luz artificial quando a luz natural não é suficiente para iluminar a cena fotografada, como dentro de um ambiente fechado, ou em cenas noturnas.

A fonte de luz artificial mais usada é o flash eletrônico. Atualmente, todas as câmeras amadoras e semi-profissionais já tem um embutido no corpo da câmera, e funciona de maneira automática. Qualquer outra fonte de luz pode ser usada para iluminar uma cena a ser fotografada, como um holofote, lâmpadas, velas... São as chamadas "fontes de luz contínua".

COR DA LUZ

Um detalhe importante que deve-se observar quando se usa iluminação artificial é a temperatura de cor. Ela é medida em graus Kelvin e indica. A luz do meio-dia, com temperatura de 5500º Kelvin, é a que mais se aproxima da luz branca.


Fontes de luz com temperaturas mais baixas, como um holofote em uma peça de teatro, uma lâmpada incandescente, ou uma vela, têm temperatura de cor de 4000º Kelvin, que produz luzes amareladas, tons "quentes". Por outro lado, a luz "fria" de tem temperatura maiores, de aproximadamente 8000º Kelvin, produzindo tons azulados.



Fonte: http://www.fotografiaonline.xpg.com.br/
          Arquivo e acervo próprio.
   


Próximo tópico:  MODOS DE FOTOGRAFIA


Abraços a todos

Gilberto

terça-feira, 24 de agosto de 2010

Melhorando minhas fotos - A Fotografia, parte 2 -



A REGRA DOS TERÇOS




A  regra dos terços vem da lógica matemática da regra do número de ouro, que permite determinar a proporção ideal de um motivo (assunto) numa imagem.

Este número de ouro permite que linhas teóricas  sejam estabelecidas cortando a imagem em três partes horizontais e três partes verticais do mesmo tamanho, estas são as linhas que compõem a terceira regra, usada muitas vezes para a elaboração de uma imagem ou um vídeo.





A proporção ideal na fotografia é um terço por dois terços.

Se colocar o motivo no centro da imagem, conduzirá a uma simetria óbvia, vai parecer um pouco aborrecido. Haverá uma falta de dinamismo e interesse. Será melhor enquadrar o motivo na Terceira parte do visor para adicionar dinamismo à imagem.

Essas linhas que dividem a imagem reúnem-se em 4 pontos no centro da imagem. Esses pontos constituem os pontos fortes da imagem. O olho será naturalmente atraído para os pontos. Portanto, é importante colocar nessas zonas, os elementos dominantes e os detalhes do motivo. Se colocar nesses pontos detalhes inúteis, pode prejudicar a legibilidade da imagem.




Além disso, alguns estudos científicos mostram que todos temos a mesma leitura, quando olhamos para uma foto. Essa leitura é determinada pela nossa cultura. No ocidente, o olho lê uma imagem de cima para baixo e da esquerda para a direita.

O olho é atraído para zonas precisas da imagem. Estes são os pontos fortes, ou o centro da imagem, mas o olho também pode ser atraído pelas zonas com maiores formas ou zonas que parecem estar mais próximas da imagem.







É importante lembrar que o olho é atraído inconscientemente para outras regiões da imagem devido a outros parâmetros: a clareza, primeiro plano, as diagonais da imagem, a cor mais ou menos atraente …




Balanço e distribuição das massas:

Para obter uma imagem agradável e harmoniosa, ela deverá ter uma forma que equilibre as diferentes massas e volumes representados.




Assim, as massas maiores atrairão a atenção mais facilmente do que as mais pequenas. A cor dessas massas e a distância entre duas massas e suas respetivas posições, também são importantes. Portanto, é aconselhável colocar as massas em diferentes pontos fortes da imagem, tomando cuidado para não manchar outras massas importantes.

Nesta imagem, podemos ver que os elementos mais importantes estão perto dos pontos fortes e  as massas estão equilibradas.

Com tudo, a  regra dos terços não serve para todas as situações. É muito útil para paisagens e composições em que o assunto principal não deve ficar muito centrado.



Obs: Texto baseado no exposto do blog fotolia.




Com esta exposição da regra dos terços, acredito que o básico sobre o assunto do enquadramento ficou bem exposto.

Próximo tópico: FOTOGRAFIA E LUZ.

Abraço,

Gilberto
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